《中华戏音》跨界音乐创新项目，旨在于用“音乐+戏曲”的方式破圈传播、传承国粹、保护非遗、文化出海。将传统戏曲与现代音乐元素巧妙结合，打破传统戏曲的传播界限，为其注入新的生命力。首期为二部曲，随着《春易晚》、《想当初》相继问世，引发了广泛关注，传统与现代融合，带给听众们全新的试听体验，匠心制作，备受好评。作品由中国数字音乐基地出品，杭州市萧山区委宣传部、萧山区文学艺术界联合会联合指导，著名音乐人、中国数字音乐基地运营负责人马智勇发起并参与创作，谦木担任总导演/制作人，旅行团乐队韦伟担任词曲创作及音乐总监。
首部作品《春易晚》以宋代文人李清照的词为灵感，通过“流行/摇滚+黄梅戏”，邀请到当红人气乐队旅行团与中国戏剧梅花奖得主、著名黄梅戏表演艺术家黄新德合作。歌曲通过深情的旋律与动人的歌词，描述了黄梅戏大师严凤英的生平，展现了一代艺术大师在动荡岁月中的坚守与追求。该曲不仅是对传统戏曲的致敬，更是对现代音乐与传统文化融合的大胆尝试。与此同时，《中华戏音》另一部作品《想当初》通过“民谣+越剧”，汇聚了音乐人马智勇的才情作词和韦伟的巧思作曲，由著名音乐人赵照和越剧名家、中国戏剧梅花奖得主赵志刚联袂演唱,为歌曲注入了丰富的情感内涵，让人为之动容,展现了传统戏曲与现代音乐的和谐共生。
两部作品将传统戏曲与现代音乐元素深度融合，实现了跨界艺术的碰撞，呈现出一种别具一格的艺术魅力。 歌曲不仅展现了跨界艺术的魅力，也为传统文化的传承与发展提供了新的思路。为了记录这两首歌曲的创作历程，中国数字音乐基地特邀央视合作团队拍摄制作了两部纪录片。《中华戏音之黄梅新声》与《越民谣》分别记录了《春易晚》与《想当初》的创作过程，展现了现代音乐人与传统艺术家的合作与交流。这两部纪录片分别于4月7日、4月10日在央视CCTV11戏曲频道《梨园周刊》播出，据悉纪录片也将计划申请国内外重要纪录片奖项。
《中华戏音》的推出，不仅是对传统戏曲的传承与保护，更是对现代音乐创新的探索与实践。通过跨界合作与创新融合，为公众带来了丰富多彩的音乐文化体验。相信在未来，更多优秀的跨界音乐作品将不断涌现。
《中华戏音》的出品方中国数字音乐基地，立足国家音乐产业基地萧山园区，以杭州国际博览中心A座为核心区域，总面积2.02万平方米，自2020年10月正式开园以来，便凭借其独特的“音乐+科技”融合定位，迅速崭露头角，成为杭州乃至全国音乐产业的新高地。作为全国第五个国家级音乐产业基地，它丰富了国内音乐产业的版图，并以其前瞻性的战略布局和卓越的发行成果，引领着音乐产业的新潮流。中国数字音乐基地负责人、华音悦听CEO、杭州国际音乐产业博览会总导演马智勇表示中国数字音乐基地以其前瞻性的视野和创新的思维，将不断探索音乐与科技的深度融合，推动音乐产业的创新发展。未来，这里将继续引领音乐产业的新潮流，为国内外音乐人提供一个更加广阔的舞台，为音乐产业的繁荣发展贡献力量。
